デトロイトテクノミュージックガイド: デトロイトテクノの簡単な歴史

ヨーロッパのテクノミュージックが 1980 年代のデトロイトにハウスミュージックと交差すると、新しいエレクトロニックミュージックのジャンルが生まれました。デトロイトテクノです。

セクションへジャンプ

デトロイトテクノとは？
デトロイトテクノの略歴
デトロイトテクノの3つの特徴
4人の重要なデトロイトテクノアーティスト
音楽についてもっと知りたいですか?
QuestloveのMasterClassの詳細

Questloveが音楽キュレーションとDJを教える Questloveが音楽キュレーションとDJを教える

象徴的な DJ であり、ルーツのドラマーである Questlove が、より良い DJ になる方法、音楽への愛を深める方法、完璧なプレイリストを作る方法を教えてくれます。

もっと詳しく知る

デトロイトテクノとは？

デトロイトテクノは、1980 年代前半から半ばにかけてデトロイトで生まれたダンスミュージックのジャンルです。デトロイトテクノのサウンドは 2 つのソースに由来します。最初のソースは、Kraftwerk や C.J. Bolland などのアーティストによるヨーロピアンテクノとエレクトロポップです。 2 番目のソースは、Ron Hardy や Frankie Knuckles などの DJ によって開拓されたシカゴハウスミュージックです。

音響的には、デトロイトテクノミュージックは、ヨーロッパのエレクトロニックミュージックのクールで独立したダンスフロアのビートとテクスチャーを、アメリカのファンクミュージックの魂と祝祭と組み合わせています。デトロイトテクノのパイオニアであるデリックメイや他のデトロイトテクノの創始者は、しばしばアフロフューチャリストやサイエンスフィクションの理想を音楽に吹き込みました。

デトロイトテクノの略歴

デトロイトテクノの歴史は、その名の由来となった都市に集中しており、他の地域や文化が重要な役割を果たしています。

ベルビルの根 : デトロイト・テクノはモータウンではなく、ミシガン州ベルビルの郊外で始まった.高校時代の友人、フアン・アトキンス、デリック・メイ、ケビン・サンダーソンがベルビル・スリーとして知られるコレクティブを結成したのはそこでした。
電子機器 : Belleville Three は、Korg MS-10 や MiniKorg-700S などのシンセサイザーに興味を持っていました。その時点まで、これらの楽器のほとんどは、エレクトロポップやアンビエントアーティストと密接に関係していました。
シカゴ・ハウスの影響 : Belleville Three は、ベルリンのクラブシーンのクールで不満の多いテクノミュージックと、シカゴハウスミュージックのよりソウルフルでオーガニックなサウンドを組み合わせました。 Electrifying Mojo のような影響力のあるデトロイトのラジオ DJ は、このジャンルの組み合わせを奨励しました。
街へ : Belleville Three とその分派は郊外からデトロイト自体に移動し、Cheks や Music Institute などの会場がデトロイトテクノのハブになりました。 Motor City のプロデューサー、Eddie 'Flashin' Fowlkes と Blake Baxter は、新しいデトロイトテクノシーンをさらに形成しました。
主流の認識 : 1988 年に編集された テクノ！デトロイトの新しいダンスサウンド ヴァージンレコードレーベルのサブセットである英国の 10 レコードからリリースされました。これにより、デトロイトテクノがヨーロッパのレイブに正式に紹介され、音楽業界でより広く受け入れられるようになりました。
第二波 : デトロイトテクノの国際的な成功は、1990 年代に Octave One、Carl Craig、Underground Resistance (ジェフミルズ、ロバートフッド、マッドマイクバンクスをフィーチャーした) などの DJ やプロデューサーの新しい波を引き起こしました。 2000 年には、後にムーブメントと改名されたデトロイトエレクトロニックミュージックフェスティバルが始まりました。

Questlove が音楽キュレーションと DJ を教えるアッシャーがパフォーマンスの芸術を教える Christina Aguilera が歌う Reba McEntire がカントリーミュージックを教える

デトロイトテクノの3つの特徴

いくつかの一般的な特徴がデトロイトテクノの定義に役立ちます。

ヨーロッパのテクノ楽器 : デトロイトテクノアーティストは、クラフトワークやタンジェリンドリームなどの 1970 年代のヨーロッパのエレクトロポップグループが使用したシンセとドラムマシンに引き寄せられました。彼らはこのテクノロジーを自分たちの音楽に取り入れました。
シカゴ・ハウスの影響 : 安定したビートが特徴のハウスミュージック 4/4回、ダンサブルなテンポ、1970 年代のディスコとソウルの華々しさ。デトロイトテクノアーティストは、これらをヨーロッパテクノのクールな分離と融合させて、彼らのシグネチャーサウンドを作成しました。
アフロフューチャリズム : デトロイトテクノシーンは当初から、サイエンスフィクションへの言及が豊富なユートピアの未来主義者の精神を採用していました。彼らは特に、ヨーロッパの楽器と美学を黒人アメリカ人の音楽スタイルに流用するという概念を受け入れました。

4人の重要なデトロイトテクノアーティスト

デトロイトテクノサウンドの形成に重要な役割を果たした重要なアーティストが何人かいます。

ホアン・アトキンス : Atkins は Belleville Three の一部として、またソロアーティストとして重要な貢献をしました。彼はサイボトロンとモデル 500 という名前で演奏しました。アトキンスの重要なトラックには、1981 年の「Alleys of Your Mind」、1982 年の「Cosmic Cars」、1984 年の「Techno City」、1985 年の「No UFO's」が含まれます。彼は、メトロプレックスのレコードレーベルを設立したことでも知られています。
デリック・メイ : アトキンスは、ソロアーティストとしてデトロイトテクノを形作ったベルヴィルスリーの唯一のメンバーではありませんでした。メイは Rhythim Is Rhythim という名前で演奏し、1987 年のトラック「Strings of Life」でメジャークラブヒットを記録しました。
ケビン・サンダーソン : Belleville Three の 3 番目のメンバーは、彼のソロキャリアの中でシカゴハウスの影響から最も離れていました。サンダーソンは、シカゴハウスに影響を与えた 1970 年代のソウルとファンクに頼るのではなく、ヨーロピアンテクノを駆り立てたエレクトロニックシンセに注目しました。サンダーソンは Inner City という名前で 1988 年のヒット曲「Big Fun」を楽しみました。
エディ・フォークス : Fowlkes の 1986 年のシングル「Goodbye Kiss」はパーティーアンセムとなり、より幅広いオーディエンスにデトロイトテクノサウンドをもたらしました。