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15 種類の写真の説明

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約 200 年前にダゲレオタイプから始まったものが、今では人気の趣味、キャリア パス、洗練されたアート形式です。写真は、アマチュアとプロ、アーティスティックとコマーシャル、およびその中間のさまざまな種類、スタイル、用途へと進化してきました。



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アニー・リーボヴィッツが写真を教える アニー・リーボヴィッツが写真を教える

アニーはあなたをスタジオや撮影現場に連れて行き、肖像画や画像を通して物語を伝えることについて彼女が知っていることをすべて教えます。



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知っておくべきすべての人気のあるタイプの写真

  1. 白黒写真 : 白黒写真 は、世界の単色の関係を見るために目を再訓練することに依存するユニークな芸術形式です。
  2. キャンディッド・フォト : キャンディッド・フォト モデルやシーンが舞台化されていない、またはポーズがとられていない写真スタイルです。率直な写真は通常、人物の写真であり、自宅、食料品店、子供の誕生日パーティーなど、どこでも撮影できます。
  3. ドキュメンタリー写真 : ドキュメンタリー写真 定義上、歴史的、文化的、社会的、または政治的に重要なイベントや経験をキャプチャする芸術です。これらの写真の主題は、ニュース速報、または世界中の実生活の物語に関するより常設の物語のいずれかをカプセル化することができます。
  4. ファッション写真 : 写真家として、あなたは撮影のディレクターであり、誰もがあなたに指導を求めます。これは、モデルにポーズの取り方を伝えると同時に、次のルックが適切に準備されていることを確認すると同時に、最高のショットを確実に取得できるようにすることを意味します。全員、特にモデルは、セットで快適に感じる必要があります。落ち着いて行動するのはあなたの仕事です。そうしないと、ネガティブな雰囲気があなたのイメージに影響を与えます。 ファッション写真の詳細については、こちらのガイドをご覧ください。 .
  5. フードフォトグラフィー : 雑誌のページに掲載されている食欲をそそる皿から、料理本用にクローズアップで撮影された美味しい料理まで、料理の写真は、広告や編集の目的で、素晴らしい料理のスタイリングと記録です。ソーシャル メディア、特にブログや Instagram の台頭により、多くの家庭料理人がセミプロのフード ブロガーやフード フォトグラファーの地位にまで躍進しました。同じように計画を立てて実践すれば、食べ物の写真は満足のいく創造的な手段となり、収益の高いキャリアにさえなる可能性があります。
  6. 風景写真 : 風景写真は、大自然の中で起こる写真です。これは、私たちが自然写真として知っているものとは異なります。通常、風景写真では、印象的な自然の風景、印象的な山岳地帯、静かで広大な野原、せせらぎと流れる川など、人間の存在に触れられていない (もちろん、写真家の存在は別として) をキャプチャします。独自の壮大な画像をキャプチャしながら地球を探索しようとしているすべての初心者の風景写真家のために、開始するための完全なガイドがあります。
  7. マクロ撮影 : マクロ写真は、もともと科学研究のために開発されたクローズアップ写真の一種です。マクロ撮影の最も厳密な定義は、被写体が 1:1 の倍率で撮影されることです。つまり、被写体は写真の中で等倍です。ただし、ほとんどの人は、小さな被写体の非常に詳細な画像をクローズアップで描写する写真を指すために、マクロ写真という用語を使用します。マクロ撮影の詳細については、こちらの完全なガイドをご覧ください。
  8. 夜景撮影 : 夜景撮影 夕暮れと夜明けの間のオブジェクトまたは景色の写真を指します。夜間の写真は、紫、青、黒のより暗い色合いのカラー パレットに依存しています。夜間の写真撮影は、カメラで快適ゾーンから抜け出し、カメラのプリセットに頼るのではなく、手動モードを使用してすべての設定を自分で選択して実験するための優れた口実です。
  9. ポートレート写真 : ポートレート写真は、人物を写す写真のスタイルです。 .ポートレート写真は写真の 明期からあり、1839年にルイ・ダゲールがダゲレオタイプを発明したのと同じ年である. ) これまでに、ポートレート写真が独自の芸術形式として出現するための基礎を築きました。安価で高速でポータブルなポートレート写真は、すぐに従来の手描きのポートレートに取って代わり、アマチュアおよびプロの写真家は人間の状態を記録する際により多くの自由を手に入れました。
  10. 建築写真 : 建築とは、人工構造物の設計、エンジニアリング、建設、および最終的な構造物自体を指します。ロマネスク、ゴシック、クラシック、新古典主義、バロック、モダニスト、ブルータリズムなど、それぞれが独自のユニークな表現を持った無限の建築様式が何世紀にもわたって現れてきました. 、建築の写真には芸術があります。有名な建築写真家には、1870 年代に古い建物の写真を撮り始めたアルバート レヴィや、近代的な建物の写真で人気を博したアメリカのミッドセンチュリー モダニスト、ジュリアス シャルマンなどがあります。建築写真の詳細については、こちらのガイドをご覧ください。
  11. スポーツ写真 : スポーツ写真では、素晴らしい写真を撮るチャンスがたくさんありますが、素晴らしい瞬間を見逃してしまうチャンスもたくさんあります。動きが速いとき、スポーツ写真家は、完璧なショットを撮るために、ちょうどいいタイミングでクリックする準備ができていなければなりません。スポーツの撮影時に写真をできるだけダイナミックで鮮明にするために、次の 4 つのヒントに従ってください。
  12. ストリート写真 : ストリートフォトグラフィーは自然発生的な写真の一形態です 通りやその他の場所で、日常生活をありのままに描写しています。ただし、ストリート フォトグラフィーは、にぎやかな街路、狭い路地、にぎやかな都市の中心部だけに限定されるものではありません。ストリート フォトグラフィーは、人がいてもいなくても、どんな公共スペースでも起こり得ます。ストリートフォトグラフィーの唯一のルールは、社会の真の側面を明らかにする、真に率直で舞台裏のない瞬間を捉えなければならないということです。
  13. 旅行写真 : 旅行写真家は、体験の収集家兼キュレーターです。優れた旅行写真家は、うらやましいほどの放浪癖を呼び起こし、目的地の感情や感覚を示します。旅行写真は、ビーチで笑顔を撮るだけではありません。それは、観察、研究、思慮深い構成に関するものです。プロの旅行写真家になるには、技術への献身が必要ですが、新しくてエキサイティングで美しい目的地への頻繁な旅行の報酬は、確かに努力する価値があります。
  14. 野生動物の写真 : 野生動物の写真 あなたの主題、つまり野生生物を理解することがすべてです!生物学の博士号は必要ありませんが (それでも害はありません)、野生動物の写真家になるには、撮影している動物についての基本的な理解が不可欠です。始めるのに適した場所は、自宅の裏庭、地元の公園、または近くの国立公園です。あなたの地域の野生動物について学びましょう。彼らの日常の習性、交尾の儀式、そして最も重要なこととして、彼らが最も活発に活動する時間帯について学びましょう。こうすることで、いつ写真を撮りに行くべきか、何を探せばよいかがわかります。
  15. 長時間露光写真 : 長時間露光写真は、低速シャッター速度写真または時間露光写真とも呼ばれます。 .この技術のルーツは、写真の初期の頃にあり、初歩的な技術により、写真家はフィルムで結果を得るために画像を数時間露光し続ける必要がありました。現代の長時間露光写真は、シャッターを長時間開いたままにする同じテクニックを使用しています。カメラ技術の進歩により、静止している被写体ははっきりとピントが合い、動いている被写体はぼやけて見えます。

より良い写真家になりたいですか?

始めたばかりの方も、プロになることを夢見ている方も、写真撮影には十分な練習と十分な創造性が必要です。何十年にもわたって彼女の技術を習得してきた伝説の写真家、アニー・リーボヴィッツほどこのことをよく知っている人はいません。写真に関するアニー リーボヴィッツのマスター クラスでは、被写体の扱い、コンセプトの作成、自然光での撮影に関するヒントを公開しています。

より良い写真家になりたいですか?マスタークラスの年間メンバーシップでは、アニー リーボヴィッツやジミー チンなど、マスター写真家による独占的なビデオ レッスンが提供されます。

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