音楽では、コール アンド レスポンスは会話と同じように機能する作曲技法です。音楽のフレーズが呼び出しとして機能し、別の音楽のフレーズが応答します。これらのフレーズは、ボーカル、インストゥルメンタル、またはその両方にすることができます。コール アンド レスポンスは、主にボーカル バージョンを使用した伝統的なアフリカ音楽にそのルーツがあります。たとえば、ゴスペル音楽について考えれば、すぐにそのテクニックに気付くでしょう。牧師やソング リーダーが呼びかけたり、台詞を歌ったりすると、会衆や聖歌隊が応答します。他のスタイルの音楽では、コール アンド レスポンスは実験の一形態として、またリスナーに直接話しかける方法として使用されます。たとえば、ライブ パフォーマンスでは、観客とつながる手段としてコール アンド レスポンスを使用するパフォーマーがいます。
歴史的に、映画音楽の作曲家の大多数は、クラシックの訓練を受けたミュージシャンで、自分の音楽を書いたり指揮したりしましたが、ここ数十年で、独学で作曲する作曲家が一般的になりました。最近では、映画音楽の修士号を取得している作曲家もいれば、人生で一度もクラシック作曲を学んだことがないにもかかわらず、印象的なオーケストレーションを提供できる作曲家もいます。
大切な財産を壊したり、交通違反切符を切られたり、元に戻したいと思ったことは誰にでもあることです。残念ながら、人生にリセットボタンはありません。そのため、マジシャンが物理世界や時間と空間の法則を破ることができるという幻想を作り出すとき、とても魅力的です。復元とは、何かを破壊してから元の状態に戻す魔法のトリックであり、私たちの心の奥底にあるものに影響を与えます。
スタッカートの演奏は、短く、元気があり、陽気で、正確であるとも言えます。これは、あらゆるジャンルの音楽で使用されるスタイルであり、最大継続時間まで演奏されない音に適用されます。むしろ、スタッカートノートはアタックが強く、リリースが速い傾向にあります。
DIY のホーム レコーディング スタジオを構築するには、クリエイティブな意欲だけでは不十分です。ホーム プロデューサーは、適切なスペースを見つけて、適切な機器で埋めなければなりません。
ジャズは、即興に基づいた調和のとれた洗練された音楽ジャンルであり、典型的なアメリカの芸術形式の 1 つです。
1960 年代半ば、フォーク ミュージックはロックンロールと衝突し、新しいポピュラー音楽のジャンルであるフォークロックが誕生しました。
クラシック音楽には、対位法の文章を紹介する作曲構造が含まれます。これらの音楽形式の中には、バロック時代に成熟した発明があります。
ミュージシャンは、デュレーションとピッチという 2 つの主要な要素を使用して音楽的なメロディーを作成します。
作曲家のジョン ケージは、グランド ピアノの内部にさまざまなオブジェクトを配置して全体の音色を変化させることで、プリペアド ピアノを発明することで、ピアノ音楽に革命を起こしました。
ウクレレ コード演奏を次のレベルに引き上げるために、ウクレレ ストラミング パターンをマスターします。
ピアノは、バロック時代の音楽史にまでさかのぼる楽器です。イタリアの建築家バルトロメオ・クリストフォリに広く起因するピアノは、ハープシコード、フォルテピアノ、クラヴィコード、オルガンなどの先行する鍵盤楽器の特性を利用しています。
人間の耳は、幅広い音を感知できます。低域では 20 Hz 程度の振動が聞こえますが、これは鈍い振動としてしか感知できません。上端では約20,000Hzの振動が聴こえますが、これはかすかなうなり声と感じます。しかし、これらの両極端の間に人間の聴覚のスイート スポットがあります。また、イコライザーを使用して特定の周波数をブーストまたは減少させることができます。
基本的なコード、簡単な曲、簡単な練習のヒントに関するこの初心者向けガイドで、ギターの演奏方法を学びましょう。
最も一般的なオーディオ ファイル形式の 2 つは、mp3 ファイル形式と WAV ファイル形式です。それぞれに、デジタル オーディオの世界で果たすべき価値のある役割があります。
Timbaland は、ピアノ、ギター、ドラム、ベースなどの伝統的な楽器だけに頼らない、非常に熟練したレコード プロデューサーです。代わりに、彼はサンプリング、デジタル オーディオ、自分の声を使ってビートとメロディーを作成する達人です。これにより、ヒップホップからダンス、R&B に至るまで、さまざまなジャンルで複数のグラミー賞にノミネート (および 3 回受賞) されました。ティンバランドは、R&B のヒットメーカーである Jodeci の DeVante Swing などのレジェンドから技術を学びました。彼はバージニアビーチで成人しましたが、フロリダ州マイアミで長年活動してきました。 Mosley Music Group、Interscope Records などのプロのベンチャーを通じて、Timbaland は Promiscuous を含む他のアーティストのために世界的なヒットシングルを生み出しました。肩の汚れ;ゲッチュア・フリーク・オン;ビッグピンピン;雨 (Supa Dupa Fly);そしてさらに試みる。彼はまた、彼自身の名前で、Shock Value アルバムやギブ イット トゥ ミーのようなシングルなどのヒット曲を作成しました。あるがままの私;実行します。
Usher Raymond は 1978 年に生まれ、米国南部で育ちました。幼い頃から献身的な歌手であったアッシャーは、テネシー州チャタヌーガで教会の聖歌隊と共に演奏して育ちました。彼は 14 歳のときにアトランタの LaFace Records と最初のレコード契約を結び、1994 年に最初のアルバム アッシャーをリリースしました。ヒットR&Bシンガー。彼は、畏怖の念を起こさせるライブ パフォーマンスと滑らかなボーカルで群を抜いていました。音楽帝国の構築を続けながら、アッシャーは俳優にもなり、シカゴのブロードウェイ作品に出演したり、映画やテレビで演技したりした.
リーバ・マッキンタイアは 1955 年に生まれ、オクラホマ州の 8000 エーカーの牧場で育ちました。田舎の子供だったレバは、幼い頃の多くをロデオで過ごし、父親は世界チャンピオンのステア ローパーとしてプレーしました。彼女はまた、母親と一緒に音楽を学びました。 Reba は 9 年生のときに兄弟と一緒に最初のバンドを結成しましたが、カントリー ミュージックのスターである Red Steagall に感銘を与えた 1974 年のナショナル ファイナル ロデオで国歌を演奏するまでは、カントリー ミュージック業界に参入することができませんでした。 . Reba は、ヒット シングル「Can't Even Get the Blues」でビルボード チャートの 1 位を獲得しました。彼女は 20 世紀後半に最も人気のあるカントリー ミュージシャンの 1 人になり、2000 年代初頭にはテレビ スターとしても成功を収めました。現在までに、Reba は 30 枚以上のアルバムと多数のシングルをリリースしています。彼女は、カントリー ミュージックへの画期的な貢献により、ケネディ センターの栄誉とナッシュビルのソングライティングの殿堂から表彰されています。
アリシア キーズは、音楽評論家、仲間のアーティスト、ファンからも賞賛されている、受賞歴のあるカタログを持つ多作な音楽アーティストです。
ペダルは、エレクトリック ギタリストのツール キットの不可欠な部分です。無数の方法でサウンドを変更することで、興味深いギター エフェクトを作成するペダルが数百種類あります。