フォークロックミュージックガイド: フォークロックのサウンドとは?

1960 年代半ば、フォークミュージックはロックンロールと衝突し、新しいポピュラー音楽のジャンルであるフォークロックが誕生しました。

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フォークロックとは？
フォークロックのサウンドは?
フォークロックの簡単な歴史
フォークロック音楽の 5 つの特徴
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フォークロックとは？

フォークロックは、英語とアメリカのフォークミュージックに大きく依存するロックミュージックのサブジャンルです。 1960 年代半ばに、ボブディランやロジャーマッギンのようなフォークシンガーがエレクトリックギターを手に入れ、アニマルズのようなロックバンドがインスピレーションを得るために伝統的なフォークに目を向けたときに登場しました。

フォークロックのサウンドは?

フォークロックは、伝統的なフォークミュージックやカントリーミュージックの純粋なダイアトニックハーモニーと、ロックミュージックのエネルギー、リズム、楽器を組み合わせたものです。典型的なフォークロックバンドは、エレクトリックギター、アコースティックギター、エレクトリックベースギター、ドラム、およびマンドリン、バンジョー、フィドル、ピアノなどの他の楽器をフィーチャーしています。ほとんどの曲は短くてメロディックですが、クロスビー、スティルス & ナッシュの「組曲: 青い眼」やゴードン・ライトフットの「エドマンド・フィッツジェラルドの難破」など、長くて野心的な曲もあります。

フォークロックの簡単な歴史

1950 年代後半から 1960 年代前半にかけて、ロックミュージックシーンとフォークミュージックシーンはあまり重なりませんでしたが、1960 年代半ばにはそれが変わり始めました。

民俗復興のルーツ : 1940 年代にさかのぼって、ピートシーガーや彼のバンドであるウィーバーズなどのアーティストのおかげで、アメリカの主流の聴衆はフォークミュージックを受け入れていました。ニューヨークのグリニッジビレッジとハドソンリバーバレーを中心としたフォークリバイバルは、キングストントリオやフィルオクスなどのアーティストに加えて、フォークやブルースミュージックで受け入れられる聴衆を見つけたウディガスリーやレッドベリーなど、以前は無名だったミュージシャンも高めました。
初期のロックの影響 : これらのフォークグループから独立して活動していたのは、チャックベリー、リトルリチャード、エルビスプレスリー、ファッツドミノなどに影響を受けたロックミュージシャンでした。人気のあるロッカーの中には、バディ・ホリーやリッチー・ヴァレンスのようなアメリカ人もいましたが、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、デイヴ・クラーク・ファイブなど、多くのイギリス人がいます。あるスタイルの音楽に対する聴衆は、必ずしも他のスタイルへの親和性を共有していませんでした。
ジャンルの融合 : 1960 年代に入ると、いくつかの先駆的なグループがフォークとロックのギャップを埋め始めました。サンフランシスコ出身のボーブラメルズは、アメリカのフォークを連想させるオリジナルの曲を書きましたが、ビートルズに対する彼らの一般的なイメージを部分的にスタイリングしました。バーズのリーダーであるロジャーマクギンは、リッケンバッカーの 12 弦エレクトリックギターを使い始めたとき、伝統的なフォークの寄せ集めとロックミュージックの生のドライブを組み合わせて、フォークサウンドを特に更新しました。
フォークロックの最初のヒット : バーズは、「ミスター」のエレクトリック・バージョンでヒットを記録しました。ボブディランの 5 枚目のスタジオアルバムに最初に登場した曲、タンブリンマンは、 ブリンギング・イット・オール・バック・ホーム . 1965 年の春にリリースされたバードのバージョンは、Billboard Hot 100 チャートと UK シングルチャートの両方でトップの座を獲得しました。
アメリカのフォークロック : ポールサイモン、スティーブンスティルス、デビッドクロスビーなどのアメリカのシンガーソングライターがこのジャンルを推進し、ジョニミッチェルとニールヤング (どちらもロサンゼルスに住むカナダ人) が独自の象徴的なフォークロックを作成しました。フォークシーンやヒッピームーブメントに参加したことのないビーチボーイズでさえ、ウィーバーズとキングストントリオの定番曲である「スループジョン B」でヒットを記録しました。ボブ・ディランのプロデューサーであるトム・ウィルソンも重要な役割を果たし、「ザ・サウンド・オブ・サイレンス」のようなサイモン＆ガーファンクルの既存の曲にロック楽器を加え、すぐにその魅力を広げた.
ブリティッシュ・フォークロック : 一方、英国では、サーチャーズ、ペンタングル (バート・ヤンシュをフィーチャー)、アニマルズ (エリック・バードンをフィーチャーした) などのグループを中心に、ブリティッシュ・フォークロック・シーンが生まれました。この時代の英国最大のヒット曲は、アニマルズの「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」であり、1964年にUKポップ・シングル・チャートで1位を獲得した.ケルトのフォークミュージックと、ハードなアメリカンブルース。
現代の影響 : 1960 年代にフォークロックの動きが始まり、急速に盛り上がりましたが、現在まで続いています。サイケデリックフォークロック (ジェファーソンエアプレイン)、カントリーロック (フライングブリトーブラザーズ、ジョンプリーン)、プログレッシブフォークミュージック (リチャードトンプソン、オーデス)、パンク風のフォークロック (リプレイスメント、ダイナソー Jr 、バッファロートム)、さらにはフォークメタル (スカイクラッド、ムーンソロー) です。毎年恒例のニューポートフォークフェスティバルでは、ロードアイランド州ニューポートで毎年夏にさまざまなフォークアクションが集まり、今日のフォークロックミュージックの幅広いソングライティングとパフォーマンススタイルが注目されます。

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フォークロック音楽の 5 つの特徴

電子楽器と 5 ピースのドラムキット : フォークロックのサウンドは、エレクトリックギター、エレクトリックベース、5 ピースのドラムキットに依存していますが、アコースティックフォーク楽器も役割を果たすことができます。これらの楽器は、ボブディランのフォークロック音楽を定義するのに役立ちます ( ブリンギング・イット・オール・バック・ホーム )、ジェファーソン・エアプレイン、バッファロー・スプリングフィールド、ソニー&シェール、ラヴィン・スプーンフル、ジャクソン・ブラウン。
歌詞の強調 : 伝統的なフォークと同様、フォークロックではよく練られた歌詞が非常に重要です。ジョニミッチェル、ボブディラン、サイモン & ガーファンクル、レナードコーエンなどのアーティストは、音楽だけでなく歌詞でも有名です。
ダイアトニック・ハーモニーに基づく曲 : 多くのフォークロックソングライターは、オープンコードギターと全音階のハーモニーで。これらの音は、タートルズ、ニールヤング、ドノバン、ゴードンライトフット、キャットスティーヴンスの音楽で聞くことができます。
フォークの伝統とミックスされたロックンロールのグルーヴ : フォークロックは、日常的にアメリカとイギリスのフォークの伝統を掘り起こしています。歴史的な尊敬で知られるアーティストには、バンド、フェアポートコンベンション、スティーライスパン、レッドツェッペリン、アニマルズ、ペンタングルなどがあります。
ボーカルハーモニーを頻繁に伴うメロディックな歌唱 : バーズ、ママス&パパス、ウィ・ファイヴ、クロスビー、スティルス、ナッシュのフォーク・ロック・ミュージックの普及に貢献した、豊かなヴォーカル・ハーモニー。