抽象表現主義は、第二次世界大戦直後のアメリカのアートシーンで起こった芸術運動です。ニューヨーク市にルーツを持つそれは、20 世紀のアメリカの芸術の転換点でした。
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- 抽象表現主義とは？
- 抽象表現主義の歴史
- 抽象表現主義芸術の4つの特徴
- 8人の著名な抽象表現主義の画家
- あなたの芸術的能力を活用する準備はできましたか?
- ジェフ・クーンズのマスタークラスの詳細
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抽象表現主義とは？
抽象表現主義は、20世紀半ばのニューヨークで生まれた芸術運動です。自発的で感情的な絵画に根ざしたこの運動には、アクション ペインティングとカラー フィールド ペインティングという 2 つの主要なスタイルが含まれていました。アクション ペインティングでは、きちんとした意図的なブラシ ストロークを多く適用するのではなく、キャンバスにペイントを垂らして飛び散らせます。カラー フィールド ペインティングは、単色の大きな領域によって定義されます。
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1929 年、美術史家のアルフレッド・バーが、ロシア生まれの画家ワシリー・カンディンスキーの作品を表す用語として造語しました。 1940 年代後半、最も有名な抽象表現主義者の 1 人になるジャクソン ポロックは、キャンバスを床に釘付けにし、絵の具を飛び散らせてドリップ ペインティングを作成し始めました。
抽象表現主義の歴史
抽象表現主義は第二次世界大戦のトラウマから生まれ、20世紀を代表する芸術運動の1つへと成長しました。
- 第二次世界大戦 : 第二次世界大戦は、抽象表現主義の誕生に大きな影響を与えました。モダニストの作家、芸術家、美術品収集家は、戦争中に同様にヨーロッパから逃げました。彼らの多くはニューヨーク市に上陸した。ピカソとマティスは、抽象表現主義の芸術を育成するために使用された多くの技法を発明しましたが、ヨーロッパでは遅れをとっていました。
- 戦後 : 戦後、新しい世代のアメリカ人アーティストが注目され始めました。ハンス・ホフマンやジョン・D・グラハムなどのアーティストの教えに加えて、マティス、ピカソ、ミロから借りたテクニックを組み合わせて、抽象表現主義のアーティストは独自のスタイルを定義し始めました。ペギー グッゲンハイムのようなアート コレクターも、新しいムーブメントの紹介に貢献しました。グッゲンハイムのギャラリーである The Art of This Century は、抽象表現主義者の注目を集める上で重要な役割を果たしました。
- 20世紀後半から今日まで : より多くのアーティストが登場するにつれて、より多くのギャラリーが抽象芸術への扉を開きました。すぐに、ニューヨーク近代美術館 (MoMA) が、この運動から生まれた抽象絵画の大規模な展示品を求めて電話をかけてきたので、抽象表現主義の認知度がさらに高まりました。
抽象表現主義芸術の4つの特徴
抽象表現主義は、芸術の複数のスタイルの包括的な用語ですが、この運動内の作品には、いくつかの共通の特徴の少なくとも1つがある傾向があります。
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- アクション・ペインティング : 美術評論家のハロルド・ローゼンバーグは、1952年にジャクソン・ポロックのような画家の多忙なアートワークを識別するためにこの用語を作りました.アクション ペインティングは通常、キャンバスを覆うペンキの飛散や滴りで、混沌としています。
- カラーフィールド : 抽象表現主義のスペクトルの反対側では、カラー フィールド ペインティングはキャンバス上の単純な色の広がりです。このテクニックの例は、 マーク・ロスコ .カラー フィールド ペインティングは、依然として本質的に抽象的であり、通常はまとまりのあるモノリシックな外観です。
- 大規模 : 大規模な作品は抽象表現主義者によって発明されたわけではありませんが、大きなキャンバスの使用は特に一般的になりました。
- オートマティズム : 画家が潜在意識に芸術の道を導くテクニックであるオートマティズムは、この動きの中で一般的でした。特にロバート マザーウェルは、このテクニックを擁護しました。
8人の著名な抽象表現主義の画家
多くの画家が、抽象表現主義の芸術運動の定義に貢献しました。
- ジャクソン・ポロック : 抽象表現主義運動の主導権を握ったジャクソン・ポロックは、床をイーゼルとして、家の絵の具を媒体として、棒やナイフなどのオブジェクトを使って作品を作成し、絵画に関する従来のルールを破りました。ドリップ テクニックとアクション ペインティングの先駆者であり、シュールレアリズムと当時の前衛的な動きにインスピレーションを得たアーティスト、作家、画家、ミュージシャンの非公式グループであるニューヨーク スクールの重要なメンバーになりました。
- マーク・ロスコ : ニューヨーク スクールの別のメンバーであるマーク ロスコは、カラー フィールド ペインティング技術の開発で名を馳せ、色の固体ブロックを特徴とする作品を作成しました。彼はほとんど独学で、フリードリヒ・ニーチェのような哲学者から影響を受けました。彼の初期の作品は明るい色で縁が柔らかくなりましたが、年齢を重ねるにつれて、特に健康状態が悪化するにつれて、彼が選んだ色はより暗くなっていきました。
- ウィレム・デ・クーニング : オランダで生まれたウィレム・デ・クーニングは、22歳のときにニューヨークに引っ越しました。ポロックのように、彼は抽象表現主義運動のアクション・ペインターであり、ニューヨーク・スクールのメンバーでした。晩年、彼は主に女性を描くことに焦点を当て、しばしば女性の特徴を誇張しました。
- クリフォード・スティル : クリフォード スティルの作品は大規模で、同じように大規模に感情を呼び起こすように設計されています。彼のキャリアを通じて、スティルは主に崇高なテーマに焦点を当て、厳格でギザギザのスタイルを採用し、しばしばブラシの代わりにパレットナイフを選択しました.
- ヘレン・フランケンサーラー : フランケンサーラーは、ハンス・ホフマンとジャクソン・ポロックの影響を強く受けました。彼女の自然への愛と自然環境内の形は、彼女の流れるような形やジェスチャーの使用に影響を与えました。
- バーネット・ニューマン : バーネット・ニューマンはカラーフィールド・ペインティングの画家で、1948 年にブレークスルーを起こしました。 ワンメントⅠ .この作品は濃い赤のキャンバスで、真ん中にオレンジの線が1本入っており、2つのフィールドが作られています.多くの抽象表現主義者と同様に、美術評論家はニューマンの作品が芸術と見なされるかどうかに疑問を呈しました。
- アド・ラインハルト : バーネット ニューマンやその他のミニマリスト アーティストの影響を強く受けたアド ラインハルトは、画家であると同時に教師でもあり、主にモノクロの正方形と長方形の形で作品を制作しました。
- ロバート・マザーウェル : ロバート・マザーウェルは、抽象表現主義の創始者の一人とされています。哲学の訓練を受けた彼は、哲学理論の要素を作品に取り入れました。
運動に大きな影響を与えた他の抽象表現主義のアーティストは、リー・クラスナー、アドルフ・ゴットリーブ、ジョアン・ミッチェル、デビッド・スミス、フィリップ・ガストン、アーシル・ゴーキー、フランツ・クライン、ウィリアム・バジオテスでした。
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