アンビエント ミュージック ガイド: アンビエント ミュージックの 5 つの特徴

アンビエント ミュージックは、ポップ ミュージックやクラシック音楽に見られる伝統的なメロディーやリズムよりも、ムードと質感を強調します。

セクションへジャンプ

• アンビエントミュージックとは？
• 環境音楽の簡単な歴史
• アンビエントミュージックの5つの特徴
• 環境音楽の 4 つのサブジャンル
• 音楽についてもっと知りたいですか?
• QuestloveのMasterClassの詳細

象徴的な DJ であり、ルーツのドラマーである Questlove が、より良い DJ になる方法、音楽への愛を深める方法、完璧なプレイリストを作成する方法を教えてくれます。

アンビエントミュージックとは？

アンビエント ミュージックは、テクスチャ、トーン、ムード、雰囲気を際立たせるインストルメンタル ミュージックの一形態です。これには、ほとんどのポピュラー音楽に見られる正式なメロディーや安定したリズムは含まれておらず、代わりに聴覚テクスチャの波からアンビエンスを作成することを選択しています。

アンビエント アルバムの中には、サウンドスケープがシンセサイザー パッド上に構築されているため、エレクトロニック ミュージックとして認められるものもあります。アンビエント ミュージシャンは、多くの場合、これらのシンセをアコースティック楽器と自然からのアンビエント サウンドで拡張します。アンビエント ミュージックの聴覚の質は、ミニマリズム、ドローン ロック、ニューエイジ ミュージックのそれと重なることがよくあります。

環境音楽の簡単な歴史

アンビエント ミュージックは、電子シンセサイザーの時代である 20 世紀に成熟しましたが、その起源は最初のシンセサイザーの数十年前にさかのぼります。

• 家具音楽のルーツ : アンビエントは伝統を受け継ぐ 音楽を提供する (家具音楽)、フランスのクラシック音楽の作曲家エリック サティが 1917 年に開拓したジャンルです。サティは意図的に一連の 5 曲を作曲し、これをバックグラウンド ミュージックと見なしました。サティの作曲は、彼の死後何年も演奏されませんでしたが、前衛的な作曲家ジョン ケージが 20 世紀半ばにそれらを復活させました。ケイジはミニマリズムとミュージカルを探求していた ドアベル 当時の。
• 継続するクラシック音楽の抱擁 : 20 世紀半ば、作曲家はクラシック音楽の前衛を試しました。この時代の一部の作曲家、特にミニマリストは、ドローン (持続音) とテープ ループを介してアンビエンスの概念を取り入れました。元の古典的なミニマリストと見なされることが多いラ モンテ ヤングは、ハロルド バッド、ギャビン ブライアーズ、ジョン ケージと共に、これらの実験に貢献しました。
• シンセサイザーの台頭 : 1970 年代に、アナログ シンセサイザーが小売市場で入手可能になりました。この革新は、クラシック音楽の世界とは異なる世代のアンビエント ミュージック アーティストに火をつけました。 Kraftwerk が率いるドイツの Krautrock シーンは、Tangerine Dream や Popol Vuh などの多くのアンビエントまたはセミアンビエント アクトに取って代わられました。
• ブライアン・イーノ : 英国のミュージシャン兼プロデューサーのブライアン・イーノは、アンビエント・ミュージックを新たな高みに引き上げました。ロキシー・ミュージックでの仕事とデヴィッド・ボウイとの70年代後半のコラボレーションでポップ・ミュージックの聴衆の間で有名なイーノは、ポリドール・レコード・レーベルで先駆的なアンビエント・シリーズのアルバムも作った.その中で有名だったのは アンビエント 1: 空港の音楽 そして アンビエント 4: 地上で .正式にはアンビエント シリーズの一部ではありませんが、Eno の 1975 年のレコード、 ディスクリート・ミュージック 、また、シンセサイザーとテープ ループによるテクスチャード サウンドスケープのパイオニアでもあります。
• エレクトロニカと合体 : アンビエント ミュージックに加えて、シンセサイザーの出現により、エレクトロニック ダンス ミュージック (EDM) というジャンルも生まれました。 1980 年代後半、EDM の推進力のあるリズムとアンビエント ミュージックのテクスチャーが融合することで、一部の批評家がアンビエント ハウスやアンビエント テクノと呼ぶサブジャンルが生まれました。このスタイルのアンビエント アルバムには、Aphex Twin の 選りすぐりのアンビエント作品 、KLFの 冷静になる 、およびAutechreの インキュナブラ .このような音楽は、レイブや EDM プレイリストで聞くことができます。
• インディーアンビエント : アンビエント ミュージックが主流になるにつれて、多くのインディーやオルタナティブなアンビエント アーティストに影響を与えました。これらのグループの多くは、1960 年代のアンビエント ミュージックのドローン サウンドを受け入れ、アンビエント ハウスのシンセサイザーを意図的に排除しています。 1990 年代から 2000 年代初頭にかけて、William Basinski、Stars Of The Lid、Labradford などのアーティストがアンビエント ミュージックをより因習を打破する聴衆にもたらしました。

アンビエントミュージックの5つの特徴

いくつかの重要な要素が、アンビエント ミュージックのさまざまなサブジャンルに通用する線を提供します。

1. 雰囲気と質感へのこだわり : Brian Eno の新しい時代に対応したアンビエント スタイルから、アンビエント ダブ ミュージックのサイケデリックなサウンドまで、このジャンルは何よりも雰囲気を構築することを目指しています。
2. 音色の段階的な探求 : 音符や和音にアンビエント音楽が長く残ります。アーティストは、新しい楽器を導入したり、電子音にフィルターを適用したりして、音色を変化させることでバリエーションを作成します。
3. 最小限の調和数列 : アンビエント ミュージックは、ポップ ミュージック、ジャズ、クラシック音楽のようにコードを循環しません。全体的な雰囲気を構築するため、単純な和音または単音でさえも豪華です。
4. 強調されていないメロディー : アンビエント ミュージックは、ムードやサウンドスケープで知られるほど、メロディーでは知られていません。これは、メロディー主導の曲の滑らかな演奏である Muzak とは異なります。
5. 即興のためのスペース : ライブのアンビエント ミュージックには、プロデューサーや DJ が音のテクスチャを試しているときの即興的な側面があります。彼らの即興演奏は、ほとんどの環境音楽に明確なメロディーや一貫したコード変化がないという事実によって、ある程度制限されます。

マスタークラス

あなたにおすすめ

世界の偉人が教えるオンライン授業。これらのカテゴリで知識を広げてください。

音楽キュレーションとDJを教える

パフォーマンスの芸術を教える

歌を教える

カントリーミュージックを教える

環境音楽の 4 つのサブジャンル

現代のアンビエント ミュージック シーンは、多くの異なるジャンルを生み出しましたが、そのほとんどはアンビエント エレクトロニカのバリエーションです。

1. アンビエントハウス : アンビエント ハウス ミュージックは、 クラシックなシカゴハウス 4 つ打ちのバスドラムのビートとアナログ シンセサイザーが特徴のアシッド ハウス ミュージックです。アンビエント ハウスの「アンビエント」コンポーネントには、トーン センターのないレイヤード ソニック テクスチャが含まれます。
2. アンビエントテクノ : アンビエント テクノは、よりメロディックにアクティブなアンビエント エレクトロニック ジャンルです。 Autechre や Aphex Twin など、アンビエント EDM の最大の名前のいくつかは、アンビエント テクノと見なされています。
3. アンビエントダブ : ジャマイカのダブ音楽の伝統にインスパイアされたアンビエント ダブは、アンビエント ミュージックにエッジの効いたサイケデリックなテイクを加えています。 1990 年代の英国のレコード レーベル、Beyond Records との関連性が高く、90 年代には、Orb and Higher Intelligence Agency のような活動を行っています。
4. ダークアンビエント : ダーク アンビエント アーティストは、恐怖と恐怖を呼び起こす雰囲気を作り出します。この音楽は、ナース ウィズ ウンドやスコーンなどのグループによる、インダストリアル ミュージックや前衛的なノイズの境界線です。

音楽についてもっと知りたいですか?

プロのように考える

象徴的な DJ であり、ルーツのドラマーである Questlove が、より良い DJ になる方法、音楽への愛を深める方法、完璧なプレイリストを作成する方法を教えてくれます。

でより良いミュージシャンになる マスタークラス年間会員 . Questlove、St. Vincent、Sheila E.、Timbaland、Itzhak Perlman、Herbie Hancock、Tom Morello など、音楽の巨匠が教える独占的なビデオ レッスンにアクセスできます。