フィルム 101: 撮影監督とは何ですか?撮影監督は撮影監督と同じですか?

撮影監督は、カメラで監督のビジョンを捉える人物であるため、ストーリーテリング プロセスの不可欠な部分です。監督とその DP との関係は非常に協力的な関係であり、多くの場合、複数の映画にまたがっています。

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• 撮影監督とは？
• 撮影監督の仕事内容は?
• すべての撮影監督が必要とする 5 つのこと
• 3 名の高名な監督が撮影監督とどのように協力するか

ジェームスは、キャラクターを作成し、会話を書き、読者がページをめくるようにする方法を教えます。

どうやってフェラをするの？

撮影監督とは？

DP またはシネマトグラファーとしても知られる写真監督は、映画の外観を作成する責任があります。優れた DP は、ディレクターのビジョンを高め、ディレクターが考慮しなかった可能性のあるアイデアや概念を紹介します。スティーブン・スピルバーグとヤヌス・カミンスキー、あるいはスパイクとニューヨーク大学の同級生で、6本の映画を撮影したアーネスト・ディッカーソンなど、多くの監督や撮影監督が繰り返し協力しているのは偶然ではありません。

DP は、カメラがキャプチャできるもの (つまり、構図、露出、照明、フィルター、カメラの動き) に影響を与えるすべてを制御します。撮影監督は、撮影現場のカメラマンと照明クルーの責任者であり、撮影に使用するカメラ、レンズ、フィルターを選択します。

撮影監督の仕事内容は?

写真監督の仕事をよりよく理解するために、映画製作の各段階における彼らの責任を見てみましょう。

撮影監督はプリプロダクション中に何をしますか?

プリプロダクションの間、DP は映画の視覚的な外観を考えるのに多くの時間を費やします。

• ブレインストーミング : DP は、監督、プロダクション デザイナー、その他のアート部門のリーダーと緊密に連携して、映画のルック アンド フィールについてブレインストーミングを行います。この段階で、撮影監督は次のような質問をします。映画のトーンは何ですか?カラーパレットとは？この映画の外観に影響を与えた他の映画は?どのような視覚効果が必要ですか?監督や撮影監督は、この段階でムード ボードやルック ブックを使ってお互いにコミュニケーションを図ることがよくあります。 (こちらの完全ガイドでルックブックを作成する方法を学びましょう。)
• スカウトの場所 : 撮影監督は、ロケ地を探すロケ地マネージャーやロケハンに同行します。 DP は、自然光 (またはその不足)、そのスペースとセットアップ、および前述の映画の視覚的外観と一致しているかどうかについて、場所を調査します。
• カメラ機材を集める : DP は、レンタルまたは購入する必要のある機器 (カメラ、レンズ、フィルター、およびフィルム ストックを含む) のリストをライン プロデューサーに提供します。
  
• チームを編成する : 多くの DP は、さまざまなプロジェクトに取り組むことで信頼できるチームを構築しており、フィルムからフィルムまで同じカメラと照明クルーと一緒に仕事をすることがよくあります。彼らはまた、ラインプロデューサーと協力して、チームを雇用し、記入します。 DP と最も相互作用する主な位置には、次のようなものがあります。
  • カメラマン カメラを操作します。予算の少ない映画では、DP がカメラ オペレーターを兼ねる場合もあります。 DP はショットを構成し、カメラ オペレーターにショットを取得するためのカメラの保持方法と移動方法を指示します。
    • ステディカムオペレーター ステディカム システム (フィルムに搭載されている場合) を設定します。これにより、移動中にカメラが安定します。 DP はショットを構成し、Steadicam オペレーターはショットに対応するために Steadicam システムを管理します。
  • 1台目と2台目のアシスタントカメラ
    • 1台目のアシスタントカメラ 彼らの主な仕事は、被写体や行動がしっかりとピントが合っていることを確認することだからです。俳優がカメラに近づいたり離れたりすると、カメラのレンズに焦点を合わせたり、再焦点を合わせたりします。彼らはまた、1 日の初めにカメラを組み立て、最後にすべてが元の場所に戻るようにします。
    • 2台目のアシスタントカメラ はクラッパー ローダーでもあり、スレートの新しいテイクをそれぞれ識別します。これにより、エディターは音声と画像を同期できます。彼らはまた、第 1 AC と協力して、リハーサル中に俳優の位置をマークし、第 1 AC がいつフォーカスを変更するかを知るのに役立ちます。
  • ギャファー 映画の照明と電気を監督する。 DP は全体的な照明デザインを作成し、彼のビジョンを実現するために照明技術者と彼のチームに依存しています。
  • キーグリップ カメラと照明機器のメンテナンス、台車、クレーン、その他の非電気機器の操作。 DP はビジョンを作成し、それをキー グリップに伝達し、キー グリップ (および彼のチーム) は、DP のビジョンを実現するために必要なこと (つまり、台車の操作や照明器具の提供) を行います。

制作中に写真のディレクトリは何をしますか?

撮影監督は、映画が実際に撮影されている制作中の仕事の大部分を行います。

• ブロックショット : DP は監督と協力して、特定のシーンの撮影方法を決定します。
• シュート : 制作中、DP はカメラと照明のクルーを指揮し、次の点に注意を払います。
  • 構成とフレーミング : すべてがフレーム内でどのように配置されているか。
  • 曝露 : カメラによってキャプチャされる光の量と、シーンがどのように照らされるか。
  • レンズとフィルター : DP はカメラ レンズを選択し、彼らが語っているストーリー (感情的なシーンはクローズアップ専用のレンズが必要な場合があります)、被写体からの距離 (特定のために十分な被写界深度があるかレンズ)、光の量 (特定のレンズは他のレンズよりも自然光を取り込むのに適しています) など。
  • カメラの動き : DP は、カメラ オペレーターに、カメラをどこに置くか、シーン内でどのように移動するかを指示します。
• 日刊紙を見る : 日刊紙は、その日に撮影された未編集の未加工の映像を指します。日刊紙は、すべてが元のビジョンと一致していることを確認するために、ディレクターと DP によってレビューされます。

ポストプロダクション中に写真のディレクトリは何をしますか?

DP の仕事は、映画の外観に影響を与える 1 つの最終プロセスを除いて、ポストプロダクション中にほぼ完了します。

• 着色グレード : カラー グレーディングは、フィルムの外観と色を微調整します。 DP は映画のカラー パレットを担当しているため、カラーリストにカラー パレットをどのように表示するかをアドバイスします。

すべての撮影監督が必要とする 5 つのこと

撮影監督は視覚的に創造的ですが、技術的な役割を担い、大規模なチームを管理することに慣れていなければなりません。シネマトグラファーが成功するために必要な多くのスキルがあります。

• 芸術的なビジョンと写真の目 . DP は映画のビジュアルを設定するため、動画をキャプチャするための自然な目を持っている必要があります。
• 指示を与える能力と指示に従う能力 . DP は、ディレクターのビジョンを理解し、そのメッセージを 2 つの部門全体の多くの人に伝える必要があります。
• テクニカルカメラスキル . DP は、カメラの操作方法、さまざまなカメラの機能、多くのレンズの使用方法、ショットの露出方法などを知っている必要があります。
• 実務経験 : カメラまたは照明部門のアシスタントとしてスタートして、ランクを上げてください。その後、照明技術者またはカメラ オペレーターになり、最終的には有名な撮影監督のカメラ アシスタントになることができます。ライン プロデューサーやアシスタント ディレクターとのネットワーキングも役立ちます。彼らはあなたを次のプロジェクトの DP として雇うことができるからです。
• 強力なポートフォリオ : 有償の映画撮影で低レベルのカメラ部門の仕事に取り組み、ランクを上げながら、無給の映画撮影で撮影監督として働いて、ポートフォリオを構築します。映画製作者としての仕事を得るためには、映画制作の階段をどれだけ上ったか、どこの学校に行ったかに関係なく、ポートフォリオの強さが重要です。

ジョディ フォスターとの映画の役割と責任について詳しくは、こちらをご覧ください。

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3 名の高名な監督が撮影監督とどのように協力するか

プロのように考える

ジェームスは、キャラクターを作成し、会話を書き、読者がページをめくるようにする方法を教えます。

シネマトグラファーは_____としても知られています。

マーティン・スコセッシとフレディ・フランシス
マーティン・スコセッシと撮影監督フレディ・フランシスのコラボレーション ケープフィア (1991) は監督に大きな影響を与えました。フランシスは、次のような映画で使用した 5 つのアナモフィック レンズのセットを持っていました。 イノセント (1961)。その映画では、女優のデボラ・カーが暗い服装でビクトリア朝の邸宅のホールを歩き回りますが、ワイドフレームのすべてが鮮明に焦点を合わせています.マーティンはフレディ フランシスに、この効果をどのように達成したかを尋ねたところ、F11 (カメラの最小口径) で撮影したため、大量の光が必要だと答えました。それは彼らが一緒に取り組むまでではありませんでした ケープフィア マーティンは、ハリウッドで作られた古い映画のセットに大量の光が降り注ぐ理由を完全に理解していました。

フレディ フランシスは、フレーミングの微妙な変更が大きな違いを生むこともマーティンに示しました。に ケープフィア 、ロバート・デ・ニーロに恐怖を感じているジェシカ・ラングを窓越しに見つめるニック・ノルティのショットがあります。マーティンとフレディ・フランシスがノルテの両目のショットを並べたが、マーティンは不満だった。 DP の解決策は、片目だけを見せることで、ショットが完全に変わり、別世界のようなミステリアスなイメージが生まれました。詳細はこちら .

スパイク・リーとアーネスト・ディッカーソン
動きとしての映画に関するスパイクの哲学は、彼と DP アーネスト ディッカーソンが採用したカメラ技術のいくつかを考えると理にかなっています。スパイクがマルコム X を射殺していたとき、殺害されたリーダーの未亡人は、オーデュボン舞踏場でのスピーチ中に、夫が自分の命を狙う可能性があると予感していたことを明らかにしました。マルコムがその瞬間に感じたかもしれない感情を伝えるために、ディッカーソンは、デンゼルが台車に座って引っ張られているダブルドリーショットを提案し、マルコムが深く考え、時空を世界として移動しているという錯覚を与えました—そしておそらく彼の死は、彼を通り過ぎます。監督のスタイルと特徴を与えるのは、このようなリスクを冒すテクニックです。詳細はこちら .

ミーラー・ナーイルとデクラン・クイン
ミラは素晴らしい撮影監督を見つけると、彼らに固執する傾向があります。彼女は撮影監督のデクラン・クインと共に、次のような6つの異なるプロジェクトで働いてきました。 モンスーン・ウェディング .撮影監督は、ミラの映画の緊密な協力者であり、早期にチームに参加し、彼女のビジョンを形作り、さらに発展させるのに役立ちます。彼らは、他の世界に対する認識、快適さ、さらには愛を持ち、それらの世界の枠組みを神聖さと詩で扱わなければなりません。

デクラン・クインが映画全体を撮影 モンスーン・ウェディング カメラがいつでも彼らに着陸する可能性があることを知っている俳優たちは、アクションをブロックしました。 Declan と Mira は、この映画では、ハンドヘルドはギザギザや目眩がすることを意味しないことに同意しました。むしろ、スタイルは流動的であり、カメラはアクションの観察者であるかのようにキャラクター間のつながりを探ります。例えば、家族みんなで集合写真を撮るシーンでは、カメラがサブリミナルな力で2人の人物をつなぎ合わせます。知らない結婚式のカメラマンに虐待者の足元に座るように言われたリアは、自分を守るはずだった叔父を見上げる。リアの苦しそうな表情と、叔父に向けた彼女の目の動きは、台本も登場人物も語らなかった強力なサブテキストを裏切ります。しかし、観客はこのダイナミクスに気づき、
カメラの微妙な動きに感謝。詳細はこちら .