R&B ミュージックガイド: リズムアンドブルースの進化

Billboard Hot 100 と Top 40 のチャートには、20 世紀半ばに黒人アーティストによって初めて開発されたアメリカの音楽ジャンルであるリズムアンドブルースが何十年にもわたって登場してきました。

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R&Bミュージックとは？
R&B音楽の簡単な歴史
クラシックR&Bの3つの特徴
現代のR&Bの3つの特徴
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R&Bミュージックとは？

R&B として一般的に知られているリズムアンドブルースは、1940 年代に黒人アメリカ人によって開発され、現在に至るまで継続的に洗練されている音楽ジャンルです。ゴスペルから派生したR&B、ジャズ、フォーク、伝統的なブルース音楽であり、ロックンロールと並行して登場しました。

R&B は、その後の数十年間で特にロックミュージックから分岐しました。現代の R&B は、キーボード、シンセサイザー、力強いベースライン、ループされたドラムビートによって駆動されることがよくあります。そういう意味では、ロックよりもヒップホップとの共通点が多い。コンテンポラリー R&B の曲は常にチャートの上位を占めており、R&B は現代音楽業界で最も商業的に成功しているジャンルの 1 つとなっています。

R&B音楽の簡単な歴史

1940 年代、ニューヨーク、シカゴ、デトロイト、フィラデルフィア、ロサンゼルスなどの都市部で R&B ミュージックが爆発的に増加しました。

南部教会音楽にルーツ : ブルースと黒人系アメリカ人の教会音楽に夢中になった多くのミュージシャンが南部から新しい曲を持ち込み、最終的に北部の都市でレコーディング契約を結びました。彼らの音楽は、エレクトリックギター、コントラバス、ピアノ、ドラムセットを強調していました。
R&B とロックンロールの出会い : このジャンルの初期のスターは、R&B とロックンロールとして同時に分類されました。これらには、ジェームス・ブラウン、ファッツ・ドミノ、リトル・リチャードが含まれます。シカゴのチェス・レコードは、ボ・ディドリーやチャック・ベリーなどのブルースに乗り換えた R&B シンガーを宣伝しましたが、どちらもロックパフォーマーとして分類されていました。 1950 年代、R&B は依然としてその音楽的特徴のほぼすべてをロックンロールと共有していましたが、人種差別が広まった結果、両方のジャンルが人種的な意味合いを帯びてきました。 1950 年代と 60 年代には、ブルースベースのポップミュージックを演奏するほぼすべての白人アーティストがロックンロールに分類されました。一方、同じ影響を受けた曲を演奏する黒人ミュージシャンのほとんどは、ブランド R&B アーティストでした。
1960年代、ロックから逸脱したR&B : エタ・ジェイムズやサム・クックのようなクルーナーは、より滑らかな単板をポップ・ミュージックにもたらし、一方、ホワイト・ロッカーはよりヘヴィなサウンドとサイケデリックな実験を推し進めた. R&B は、急成長しているソウルミュージックのジャンルとより多くの共通点を共有し始めました。デトロイトでは、ソウルレーベルのモータウンレコードが、魅力的な歌手と推進力のあるリズムセクションを中心に商業的に洗練されたサウンドを生み出しました。メンフィスでは、スタックスレコードがオーティスレディングやカーラトーマスなどのソウルフルな歌声とサザンブルースを融合させました。
R&Bは70年代にさらに進化 : R&B ミュージシャンは、1970 年代にシンコペーションのリズムやよりアフロセントリックな叙情的なコンテンツの実験を開始しました。アイザック・ヘイズやアル・グリーン牧師などのアーティストは、教会音楽、アフリカのリズム、R&Bに拡張された楽器を混ぜ合わせ、ファンクとディスコの発展につながりました。
スムーズなR&B : ここ数十年、R&B ミュージックはギターから離れ、ダンスクラブやアーバンラジオ向けのスムーズなサウンドに移行しました。 Toni Braxton、Mariah Carey、Michael Jackson、Janet Jackson、Boyz II Men、TLC、Usher、Lauryn Hill などの R&B のボーカリストは、メリスマ的でソウルフルな歌とキャッチーなメロディーを強調することで、ヒット曲やグラミー賞を獲得しました。ビヨンセ、ドレイク、メアリー J. ブライジは、ラッパーやエレクトロニックプロデューサーと協力して、R&B のリズムの限界を押し広げました。

現在の R&B シーンは、1950 年代や 1960 年代から大きく変化しましたが、アメリカ音楽で最も人気のあるジャンルの 1 つであり続けています。

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クラシックR&Bの3つの特徴

1940 年代、1950 年代、1960 年代の古典的な R&B は、いくつかの重要な要素によって統合されています。

ロックとの重なりが強い : この初期の最高の R&B アクトの多くは、ロックンロールとして一緒に分類されました。これらの主に黒人のアーティストは、ビートルズやローリングストーンズを含む多くのホワイトロックバンドに影響を与えました。
ギターベースの楽器編成 : エレキギターは初期の R&B の中心的な楽器でした。ドラム、コントラバス（後のエレクトリックベースギター）、ピアノの伴奏でした。メロディーはリードボーカリストまたは時折サックスによって演奏されました。
ブルースと教会音楽からのインスピレーション : 初期の R&B アーティストの多くは、ブルースとゴスペルの伝統に浸っていました。この時代の R&B アルバムの中には、公然とキリスト教のテーマが含まれているものもあれば、現代の聴衆のためにブルースの基準を作り直したものもあります。

現代のR&Bの3つの特徴

現代の R&B 音楽は、元の R&B ジャンルといくつかの特徴を共有していますが、顕著な点で異なります。

キーボードベースの楽器編成 : 初期の R&B はギターによって推進されていましたが、現代の R&B のほとんどは、キーボード、シンセサイザー、ドラムマシンに基づいています。アリシアキーズのような R&B シンガーの中には、アコースティックピアノを好む人もいますが、電子キーボードやソフトウェアループを好む人もいます。
ヒップホップの取り入れ : 近年、ヒップホップとR&Bの境界線が曖昧になってきています。ブライソン・ティラーのデビュー・アルバム トラップソウル そしてドレイクのデビュー 後でお礼を言う 歌とラップの等しい部分が特徴です。このトレンドは、プロデューサーのテディライリーとバーナードベルが「ニュージャックスウィング」スタイルのプロダクションを導入した 1980 年代にさかのぼります。
滑らかでメリスマティックなボーカル : ルーサー・ヴァンドロス、ホイットニー・ヒューストン、マライア・キャリーなどの R&B シンガーは、ジャズミン・サリバン、アリシア・キーズ、エリカ・バドゥなどのアーティストが支持するこのジャンルの不可欠な要素として、歌唱力を高めました。