メイン 芸術と娯楽 脚本でビートについて学ぶ: 12 ステップでビート シートを作成する方法

脚本でビートについて学ぶ: 12 ステップでビート シートを作成する方法

すべての物語と同様に、映画やテレビ番組は、お互いに積み重なってまとまりのある全体を作り上げる瞬間で構成されています。どのシーンにも、1 つの感情が別の感情に移る個々のビートがいくつかあり、それに応じて劇的なアクションがシフトします。

ビートとは何ですか? どうすればそれを脚本に追加できますか?



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ビートとは

脚本やテレビでは、ビートはストーリーを前進させ、視聴者に次に何が起こるかを考えさせられる瞬間です。各シーンは、いくつかの異なるビートで構成されている場合があります。ストーリー ビートには微妙なものもあれば、明らかなものもあります。

4種類のストーリービート

Beats は、いくつかの異なる種類の感情的な瞬間やプロット ポイントを指す場合があります。脚本で見られる可能性のあるビートの例は次のとおりです。



  1. イベント .卒業パーティーやプロムからバトルやボクシングの試合まで、大規模な社交イベントやイベントは、キャラクターが自分の意見や欲求を表現したり、サブキャラクターと交流したり、メインストーリーの内外でプロット開発を進める多くの機会を提供します.
  2. 実現 .実現は、多くの場合、いくつかのビルドの後に発生する、小さく、微妙で、静かな瞬間です。おそらく、キャラクターは、親友の裏切りを明らかにするジェスチャーや視線を目撃したり、昇進のために彼女がパスされ続ける理由があることに気付いたりします。実現ビートは、キャラクターが持っている情報に基づいて決定を下すのに役立ちます。
  3. 決議事項 .解決ビートはストーリーの早い段階で発生する傾向があり、現状を変えたい、または実験を実施したいというキャラクターの欲求から生じます。 10日間で男を失う方法 これは、映画の早い段階で行われた単純な決意がプロット全体にどのように影響するかを示す明確な例です。
  4. 相互作用 .旅の途中で、キャラクターは同盟国や敵対者と出会い、物語にさらなる葛藤と次元をもたらします。注目すべき相互作用 (たとえば、最終戦でヒーローが悪役と対決するなど) は、プロットを形成する重要なビートです。会話もこのカテゴリに分類されます。10 代の若者と父親が門限をめぐって言い争っているように、一見些細な会話でさえ、物語の残りの部分の結果を形作ることができます。
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ビートシートとは?

ビート シートは、脚本の概要の前段階です。エピソードや長編映画の重要な瞬間を特定し、ストーリーの各行為で何が必要かをレイアウトします。ビート シートはストーリーの重要な感情的な瞬間を特定し、アウトラインは特定のシーン、設定、詳細でそれらの瞬間を拡張します。

ビート シートの作成にはさまざまな方法があります。

  • 1 枚の紙を 3 つのセクション (長編脚本の 3 幕を表す) または 5 つのセクション (テレビの脚本の 5 つの幕を表す) に分割します。
  • ホワイトボードを使用して、ストーリー ビートを図式化します。
  • 各ビートをインデックスカードに書き、コルクボードにピン留めするか、テーブルに並べます。
  • Final Draft などのコンピューター プログラムでアウトライン ツールを使用して、ビートを作成およびアレンジします。

一般に、長編脚本には約 15 の主要なストーリー ビートがあります。通常、コメディは 90 ページ前後であることが多く、ドラマは 120 ページ前後になる傾向があります。ビート数をページ数で割ると、ストーリーのペースがよくわかります。



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12ステップでビートシートを作る方法

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すべての脚本家 のビート シートへのアプローチは少し異なりますが、一般的に、目標はストーリーを 3 または 5 幕に分け、それらの幕をビートで進めていくことです。ビート シートに組み込む 12 のストーリー ビートを次に示します。

  1. オープニング画像 .人々が目にする最初の瞬間や出来事の短い説明。人々が引き込まれ、あなたが話しているストーリーのトーンを設定するエキサイティングなオープニングを目指してください。
  2. 前書き .キャラクターと設定が明確に焦点を合わせた 1 つまたは複数のビート。誰が主人公なのですか?彼女は何を望んでいますか?彼女がそれを手に入れるのを妨げているものは何ですか?
  3. テーマの声明 .あなたの映画は何についてですか?観客に見せるチャンスです。
  4. 触媒 .これは、主人公が目標を達成するために積極的に出発するか、または彼女のために計画された道を強制される瞬間です。あなたのキャラクターに起こりうる最も極端なことを考え、それを実現し、そこから始めてください。
  5. ディベート .しかし、偉大なキャラクターでさえ疑問を持っています。主人公は、旅に出る前に他のキャラクターと話し合うか、魂を探る必要があるかもしれません。
  6. B-ストーリーまたはB-プロット .第 2 のプロットを導入するのに最適な時期は、第 1 幕の終わり頃です。観客は、主人公、彼女の世界、そして彼女の窮状に精通しているので、ストーリーに影響を与える可能性のある他の出来事にもっと投資する必要があります。 B プロットは、多くの場合、第 1 幕から第 2 幕まで続きます。
  7. 新キャラ .主人公が物語を進めていくと、彼女を助けたり傷つけたりする他のキャラクターと出会う可能性があります。 1 人以上の新しい登場人物が登場するこの機会は、第 2 幕の前半に向かってくるはずです。これにより、作家は対立を深め、物語の緊張を高めることができます。
  8. 中点 .あなたの話のちょうど半分。登場人物たちは決断を下し、現実が動き出す。
  9. 最下点 .主人公が目標に近づいているように見えるように、何かが起こり、彼女の進歩を狂わせたり、彼女の旅に疑問を抱かせたりします。絶望感や混乱感が襲ってくるかもしれません。
  10. クライマックス .これは、アクションが急上昇し、今まで設定してきたすべてが頭に浮かぶ大きな瞬間です。伝統的なアクション映画では、クライマックスは大きな追跡や戦闘のシーンかもしれません。つまり、クライマックスでは、主人公が目標に到達できるところにいることを示す必要があります。
  11. 終わりの始まり .主人公が目標を達成すると (または達成できなくなると)、物語は終わりを告げ始めます。二次的なストーリーラインは終わりに近づき始めるはずです。
  12. 最終 .視聴者が見る最後のシーン。これはストーリーのテーマを締めくくるものであり、視聴者に映画のイベントを通じて主人公がどのように成長したかを感じさせるものにする必要があります。

ビートシートをどのようにフォーマットしますか?

編集者が選ぶ

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ビート シートは好きなようにフォーマットして、好きなだけ説明を含めることができますが、通常はビートを簡潔にして明確にラベル付けするのが一般的です。たとえば、ビート シートの最初の数ビートは次のようになります。

ナイフ研ぎ器の使い方
  • オープニング画像 : 1 ページ目。スタジオ アパートに入る 35 歳の女性、エスターにズームインするシカゴのワイド ショット。彼女は、Sis In Law と記載されている人物から何気なく電話に出ます。エスターは静かにすすり泣き始める。
  • 前書き : 3-4 ページ。 Esther はオフィスにいないため、アシスタントは仕事の量に対応できません。
  • 触媒 : 6-8 ページ。荒れ果てた墓地での葬儀。エスターの妹が謎の死を遂げた。エスターは、シカゴで有能な幹部としての生活を続けるか、家に戻って姪の世話をするか、妹に何が起こったのかを知るかを決断しなければなりません。

最終的なビート シートでは、ストーリーの完全な概要を説明する必要があります。ビート シートは実用的なドキュメントであり、クリエイティブなドキュメントではないため、情報をいじったり、質問に答えずに放置したりしないでください。たとえば、ビート シートを作成している間、中点: ベティは自分の将来について厳しい決断を迫られます。彼女はどうしますか?ミッドポイント: ベティは、病気の母親の世話をするために、バレエ スクールに通う機会を断念することにしました。

別の種類の脚本 Beat: Beats as Pauses

ときどき、実際の脚本のテキストでビートという言葉が使われているのを目にすることがあります。これは、ストーリーの重要な瞬間であるビートの感覚とは関係のない、別の脚本技法です。このテクニックでは、会話やアクションの一時停止のタイミングを示すためにビートという言葉が使用されます。

このタイプのポーズは、シーンの説明やアクション セリフによく見られます。例えば:

ケビン それでどうするの?

シャルロット 私にできることはただ一つ。

シャーロットはアパートの窓の外を見つめる。ビート。

CHARLOTTE 本当の母親が誰なのかを知る時がきました。

別の方法として、台詞の行の途中で、ビートという単語が括弧として使用されていることがあります。

ケビン それでどうするの?

シャルロット 私にできることはただ一つ。
(ビート)
彼女は自分の本当の母親が誰であるかを知る時が来ました。

脚本家はこのテクニックを使用して、脚本家が頭の中でシーンを想像するのを助けます。あるいは、俳優が意図したとおりにセリフを表現できるように、脚本家は撮影スクリプトにこれらの一時停止を含めることができます。

混乱を最小限に抑えるために、多くの脚本家は、脚本の中で静かな瞬間が欲しいときは、ビートの代わりにポーズを書くことを選びます。

より良い脚本家になりたいですか?

大ヒット映画の監督を目指している場合でも、自主映画で世界を変えることを夢見ている場合でも、映画やテレビの世界をナビゲートするのは大変なことです。カクテル ナプキンで最初の映画を書いたアーロン ソーキンほど、このことをよく知っている人はいません。ナプキンが変わった 少数の善人 、ジャック・ニコルソン主演。アーロン ソーキンの脚本の芸術に関するマスタークラスでは、アカデミー賞を受賞した The West Wing の作家が、ストーリーテリング、対話、キャラクター開発のルール、およびスクリプトが実際に売れる要素を共有しています。

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