脚本でビートについて学ぶ: 12 ステップでビート シートを作成する方法

12ステップでビートシートを作る方法

プロのように考える

アーロン ソーキンは、映画やテレビの脚本の技術を教えます。

すべての脚本家 のビート シートへのアプローチは少し異なりますが、一般的に、目標はストーリーを 3 または 5 幕に分け、それらの幕をビートで進めていくことです。ビート シートに組み込む 12 のストーリー ビートを次に示します。

1. オープニング画像 .人々が目にする最初の瞬間や出来事の短い説明。人々が引き込まれ、あなたが話しているストーリーのトーンを設定するエキサイティングなオープニングを目指してください。
2. 前書き .キャラクターと設定が明確に焦点を合わせた 1 つまたは複数のビート。誰が主人公なのですか？彼女は何を望んでいますか？彼女がそれを手に入れるのを妨げているものは何ですか?
3. テーマの声明 .あなたの映画は何についてですか？観客に見せるチャンスです。
4. 触媒 .これは、主人公が目標を達成するために積極的に出発するか、または彼女のために計画された道を強制される瞬間です。あなたのキャラクターに起こりうる最も極端なことを考え、それを実現し、そこから始めてください。
5. ディベート .しかし、偉大なキャラクターでさえ疑問を持っています。主人公は、旅に出る前に他のキャラクターと話し合うか、魂を探る必要があるかもしれません。
6. B-ストーリーまたはB-プロット .第 2 のプロットを導入するのに最適な時期は、第 1 幕の終わり頃です。観客は、主人公、彼女の世界、そして彼女の窮状に精通しているので、ストーリーに影響を与える可能性のある他の出来事にもっと投資する必要があります。 B プロットは、多くの場合、第 1 幕から第 2 幕まで続きます。
7. 新キャラ .主人公が物語を進めていくと、彼女を助けたり傷つけたりする他のキャラクターと出会う可能性があります。 1 人以上の新しい登場人物が登場するこの機会は、第 2 幕の前半に向かってくるはずです。これにより、作家は対立を深め、物語の緊張を高めることができます。
8. 中点 .あなたの話のちょうど半分。登場人物たちは決断を下し、現実が動き出す。
9. 最下点 .主人公が目標に近づいているように見えるように、何かが起こり、彼女の進歩を狂わせたり、彼女の旅に疑問を抱かせたりします。絶望感や混乱感が襲ってくるかもしれません。
10. クライマックス .これは、アクションが急上昇し、今まで設定してきたすべてが頭に浮かぶ大きな瞬間です。伝統的なアクション映画では、クライマックスは大きな追跡や戦闘のシーンかもしれません。つまり、クライマックスでは、主人公が目標に到達できるところにいることを示す必要があります。
11. 終わりの始まり .主人公が目標を達成すると (または達成できなくなると)、物語は終わりを告げ始めます。二次的なストーリーラインは終わりに近づき始めるはずです。
12. 最終 .視聴者が見る最後のシーン。これはストーリーのテーマを締めくくるものであり、視聴者に映画のイベントを通じて主人公がどのように成長したかを感じさせるものにする必要があります。