メイン 書き込み リアルな対話の書き方

リアルな対話の書き方

現実的な対話は、キャラクターの声を定義し、スピーチ パターンを確立し、重要な情報を明らかにし、彼らをカクカクさせる内なる感情を明らかにします。

セクションへジャンプ


デビッド・バルダッチはミステリーとスリラー・ライティングを教える デビッド・バルダッチはミステリーとスリラー・ライティングを教える

マスタークラスでは、ベストセラー スリラー作家のデビッド バルダッチが、ミステリーとサスペンスを融合させて、ドキドキするアクションを生み出す方法を教えてくれます。



もっと詳しく知る

全体的なレベルでは、小説、中編小説、短編小説、映画、テレビ番組、ライブ シアターの読者は、魅力的なストーリー、3 次元のキャラクター、テクスチャのある世界観を求めています。しかし、これらの 3 つの教義は、読者または視聴者に対する作家の義務の始まりに過ぎません。

最高のレベルで物語を伝えるために、著者は現実的な対話を書く技術を習得しなければなりません。ライターは、現実世界で聴こえるリズムを再現する対話を使用して、臨場感を生み出します。雑談から意図の表明まで、多くの優れた本は優れた対話の上に構築されています。ここでは、自分の仕事で対話文の作成スキルを向上させるために必要なすべての概要を示します。

現実的な対話が重要な 3 つの理由

優れた対話は、フィクションの執筆においてあらゆる種類の機能を果たします。キャラクターの声を定義し、スピーチ パターンを確立し、不必要に説明することなく重要な情報を明らかにし、キャラクターをカクカクさせる内なる感情を明らかにします。現実的な対話がストーリーを豊かにする 3 つの方法を次に示します。



  1. リアルな会話でキャラクターの成長を表現 .読者は、本の中で登場人物の話し方のパターンがどのように変化するかによって、登場人物の成長を追跡できます。
  2. 現実的な対話が設定を確立します .単なる特徴付けを超えて、効果的な対話はあなたの物語の時代を明確にすることができます。結局のところ、南北戦争前の南部の老人は、20 世紀のニューヨーク市の暴徒のボスの親友とはまったく異なる話し方をするでしょう。
  3. リアルなセリフでキャラクターの個性が浮かび上がる .キャラクターによって話し方が異なるため、作者はセリフを使用してキャラクターの個性を明らかにします。たとえば、典型的なフットボールのコーチは、感嘆符や有名な戦争の将軍からの引用を散りばめた短く簡潔な文で話すかもしれません。対照的に、失恋をしたひっそりした恋人は、セラピストに延々と語りかけ、本当の動機を巡る冗長な文章で話すかもしれません。作者が対話を通じてキャラクターの特徴を明らかにすることができれば、それは説明を減らし、物語の流れを活発にします。
デビッド・バルダッチがミステリーとスリラーのライティングを教える ジェームズ・パターソンがライティングを教える アーロン・ソーキンが脚本を教える ションダ・ライムズがテレビのライティングを教える

リアルな対話を書くという課題を克服する

初めて自分の小説を書こうとするときは、通常の会話のパターンを再現するのが非常に難しいことに気付くかもしれません。これは、ナレーターとして自分自身の声を見つけ、全体的に素晴らしいストーリーを伝えるという同時課題によって悪化する可能性があります。ただし、メイン キャラクター、敵対者、サポート キャラクターの声を作成するときは、そのような作業が簡単なことはめったにないという事実を安心してください。実際、ベストセラーの作家や実績のある脚本家でさえ、特定の登場人物が特定のセリフをどのように言っているのかにとらわれてしまうことがあります。素晴らしい対話を詰め込んだフィクションを書くのが大変だと感じたら、とても良い会社にいることを慰めてください。

R.L.スタイン デスクで書く

R.L.スタインのリアルな対話を書くための4つのヒント

R.L.スタインは、今日生きている子供向けホラー小説で最も有名な作家の一人です。彼は児童文学のスティーブン キングと呼ばれ、300 冊以上の児童書を執筆しています。 Dialogue は R.L. Stine が使用する主要なストーリーテリング デバイスであり、彼の著書の約 3 分の 2 を占めると彼は見積もっています。自分の文章にリアルな会話を加えるための、彼の文章のヒントは次のとおりです。

  1. 会話でストーリーを語ろう .キャラクターがどのように感じているかを説明するのではなく、キャラクターの個性 (および恐怖) をお互いに話す内容を通じて示す方がよいでしょう。
  2. 対話を全体的な目標に向けて機能させる .あなたの本の各会話は、登場人物について、またはプロットについて何かを明らかにする必要があります。一番避けたいのは、読者が何かが不要だと感じて読み飛ばしてしまうことです。
  3. 時の試練に耐える対話を書く .時代遅れにならないように、できるだけ時代を超越した文章にすることが重要です。キャラクターに実在の人物のように話す必要がありますが、現代的なスラングも避けたいものです。
  4. お気に入りの作家からインスピレーションを得る .自分の書き方を発見するには 2 つの方法があります。 1 つは、書き始めて、自然に使用する言語の種類を確認することです。もう 1 つは、尊敬する作家を特定し、最初はその作家をモデルにして執筆を行うことです。他人の真似をすることで、独自のスタイルを確立することができます。

マスタークラス

あなたにおすすめ

世界の偉人が教えるオンライン授業。これらのカテゴリで知識を広げてください。



デビッド・バルダッチ

ミステリーとスリラーライティングを教える

詳細はこちら ジェームズ・パターソン

ライティングを教える

詳細はこちら アーロン・ソーキン

脚本を教える

詳細はこちら

テレビのライティングを教える

もっと詳しく知る ハウツー ライティング - リアル ダイアローグ

リアルな対話の書き方に関する David Baldacci からの 7 つのヒント

プロのように考える

マスタークラスでは、ベストセラー スリラー作家のデビッド バルダッチが、ミステリーとサスペンスを融合させて、ドキドキするアクションを生み出す方法を教えてくれます。

クラスを見る

David Baldacci は、38 の成人向け小説と 7 つの児童書を執筆し、累計で 1 億 3,000 万部以上を売り上げました。スリラーとミステリーの作者であるデイヴィッド バルダッチは、実生活の会話のリズムを模倣しながら、要点を絞った下品な会話を書くことに誇りを持っています。彼のやり方は次のとおりです。

  1. 感情的な文脈を理解する .セリフを書く前に、キャラクターの現在の感情的な状況を確認してください。ある章の怒っているキャラクターは、次の章でもまだ怒っている可能性がありますか?あなたがそのキャラクターであると想像し、彼らが今経験してきたことを感じてみてください。彼らは何を考えていますか?計画中?物語の次の障害に対する彼らの反応は?キャラクターを甘く見て限界まで追い込む必要はありませんが、キャラクターの行動を説明する際に継続性を保つように努める必要があります。
  2. シーンの具体的なプロット目標を知る .何か情報を伝えようとしているのか、それともあなたのキャラクターを危険な状態から回復させようとしているのか?それが何であれ、箇条書きで書き留めて、キャラクターの会話を構築するときに、シーンの焦点を維持するようにしてください。
  3. 会話を圧縮する .散文と同じように、会話を経済的に保つ必要があります。あなたのキャラクターが自然に冗長でない限り、言葉を引き締め、キャラクターを深めたり、ストーリーを前進させたりする情報のみを伝えます。
  4. 勉強する人 .本物の対話を書くということは、あなたの登場人物が誰なのかを理解することを意味します。彼らのことをよく知っていれば、彼らがどのように話し、物事に対してどのような反応をするかを知ることができます。 David は、世界に入って、さまざまな状況で人々の話し方に意識的に耳を傾けることを勧めています。これができたら、聞いたことをそのままページに書いて再現する練習をしましょう。あなたの周りの世界に注意を払い、それは素晴らしい筆記具として機能します。最初は、これをうまくやるにはかなりの修正が必要かもしれませんが、キャラクターの感触をつかむと、自然にできるようになるはずです。
  5. ページ上のあなたの対話を読んでください .書いたことを読み返し、必要に応じて編集してください。声に出して読む練習をしましょう。最も重要なことは、それがあなたのキャラクターのように聞こえることです。自問してみてください: これが本当に彼らの話し方なのか?彼らはこの瞬間に本当にこれらのことを言うでしょうか?
  6. 適度に専門用語を使用する .あなたの小説の登場人物にはそれぞれ独自の話し方がありますが、その言語が専門的になると、つまり、登場人物が専門分野 (武器、法律または医学用語、コンピューター コーディング、投資銀行など) について簡潔に話す場合は、読者を混乱させます。経験則として、キャラクターの話し方を研究する必要がある場合、読者もそれを学ぶ必要がある可能性があります。同時に、すべてを説明する必要はありません。退屈なだけでなく、勢いが鈍くなる可能性があります。
  7. 情報のダンピングを避ける .初心者のライターは、大量の情報を一度にページにドロップする傾向があります。これは情報ダンピングと呼ばれ、読者を退屈させるだけでなく、勢いを止めてしまいます。情報を自然で興味深いものにしたいと考えています。会話の中でキャラクターに情報を発見させることで、恐ろしい情報ダンプを避けることができます。それが過度に説明的だと感じる場合は、行動を通じて情報を発見させてください。

ライティングについてもっと学びたいですか?

MasterClass 年間メンバーシップでより優れたライターになりましょう。 David Baldacci、R.L. Stine、Neil Gaiman、Joyce Carol Oates、Dan Brown、Margaret Atwood などの著名人が教える独占的なビデオ レッスンにアクセスできます。