メイン 芸術と娯楽 キアロスクーロを使用してフィルムに立体感を加える方法

キアロスクーロを使用してフィルムに立体感を加える方法

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Chiaroscuro は、影と光を強調するフィルム照明スタイルです。キアロスクーロは、ルネッサンス時代に、肖像画やその他の静物画の明るい要素と暗い要素の間に緊張感を作り出すために使用される絵画技法として最初に登場しました。キアロスクーロは、ヨハネス フェルメールやピーテル パウル ルーベンスなどの芸術家によってバロック時代にも使用され続けました。キアロスクーロは現在、暗い雰囲気を作り、サスペンスを構築するために映画で一般的に使用されています。



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キアロスクーロとは?

イタリア語の chiaroscuro は、クリア ( 晴れ ) とあいまいな ( )、絵画、ポートレート写真、映画製作などのアートワークにおける明暗の要素の使用を指します。 Chiaroscuro は、光と影を使用して、平らな 2 次元表面にリアルな 3 次元画像を作成する方法を指します。 Chiaroscuro は、明暗のコントラストを使用して画像にスポットライトを当て、劇的な効果をもたらします。

レオナルド ダ ヴィンチの絵画におけるキアロスクーロの使用は、15 世紀に主流になり、カラヴァッジョのような他のルネサンスのアーティストや、ヨハネス フェルメールやピーター ポール ルーベンスのようなバロックのアーティストに影響を与えました。

映画におけるキアロスクーロの意味は?

映画制作において、明暗は高コントラストの照明技術です。キアロスクーロは ローキー照明の設定 では、キー ライトを唯一の光源として使用して、暗い背景を実現し、被写体がしっかりと照らされています。



明暗のテクニックは、ジャンルに応じて、画面上のキャラクター、オブジェクト、および設定にボリューム感や謎を与えるために、明暗の反対のバランスを作成します。この映画技法は、20 世紀初頭に人気が高まり、明暗の照明効果がフィルム ノワールやドイツ表現主義映画で多用されました。

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キアロスクーロは映画の見た目にどのように影響しますか?

明暗法により、映画はよりドラマチックに見え、画面に表示されるものにさらに次元が加わります。 Chiaroscuro は、コントラストの高い光と影のバランスをとり、奥行きのある外観を与え、強調された、またはより劇的な効果を生み出します。

Chiaroscuro は 2 次元平面に 3 次元を作成し、背景を暗くして前景の被写体を強調し、見る人の集中と注意を引きます。このスタイルは、暗闇の操作がサスペンスを生み出すのに役立つため、スリラーやホラーのジャンルでよく見られます。



フィルムにおけるキアロスクーロの 4 つの例

映画の歴史を通じて、明暗の照明の多くの古典的な例があります。

  1. 市民ケーン (1941年) .オーソン ウェルズの古典的な白黒映画は、物議を醸す政治家が権力を握る様子を描いています。劇的なキアロスロの使用はテネブリズムに似ており、光と影の領域のコントラストを強調するためにキアロスロをさらに一歩進めています。 Chiaroscuro は、Kane の個人的なペルソナと政治的なペルソナのはっきりとしたコントラストを反映するために使用され、彼の複雑さとミステリアスな性質を強調しています。
  2. ゴッドファーザー (1972年) .フランシス・フォード・コッポラの象徴的な映画 ゴッドファーザー ドラマやサスペンスにキアロスクーロを使用し、時には被写体の顔の半分だけを照らします。これは、映画の主人公の内なる葛藤、マイケル・コルレオーネ自身の光と闇、つまり善と悪の間の闘争の比喩的な表現として使用されます。
  3. レンガ (2005) .ライアン・ジョンソンの監督デビュー作は、現代の高校を舞台にしたフィルム・ノワールで、かつて付き合っていた同級生の死を調査するアマチュア10代の探偵を追う。ジョンソンは、犯罪の解決に取り組んでいる 10 代の刑事の部屋で、低音域のセットアップを使用しています。電気スタンドは部屋の唯一の光源であり、映画の神秘的な雰囲気に加えるシルエットと影を落とします。
  4. 罪市 (2005) .このネオ ノワール犯罪アンソロジーは、コントラストをなし、輪郭を強調し、特徴を強調する、対照的なノワール スタイルで撮影された現代的な映画です。暗闇は感情的な激しさのために使用され、映画全体で緊張と未知の部分を増やします。

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