アナ・ウィンターのファッション写真のヒント

ファッション写真家は、エディトリアルおよびコマーシャルのクライアントのために作品を作成します。写真家は、一緒に仕事をするブランドや人々についても深い知識を持っている必要があります。

セクションへジャンプ

• ファッション写真とは？
• ファッションフォトグラファーは何をするの？
• ファッションフォトグラファーになるために必要な5つのこと
• ファッションフォトグラファーを始める方法
• アナ・ウィンターが素晴らしいファッション・フォトグラファーになるためのヒント
• もっと詳しく知る
• アナ・ウィンターのマスタークラスの詳細

アナ・ウィンターは、彼女の世界へのかつてないアクセスを提供し、ビジョンと創造性を持って、そして謝罪なしに導く方法を教えます。

編集長として 流行 、アナ ウィンターは、世界のトップ ファッション写真家と仕事をしており、場合によっては彼らのキャリアをサポートしています。アンナが言うように、ワンは偉大な​​写真家たち、そして彼らと一緒に働く偉大なモデルたちに目を向け、物語を通して、静物を通して、あるいはポートレートを通して、ファッション写真の芸術にさらに大きな影響を与えます.

ファッション写真とは？

ファッション写真は写真のジャンル ファッションの世界と交わる。これには、ファッション雑誌のスプレッドの撮影、ランウェイやショールーム、ルックブックのロケでの服の撮影が含まれます。ファッション写真は、芸術的でも、当たり障りのない商業的でもありますが、ほとんどの場合、ファッション モデルとその身に着けている服との関係を捉えることが目的です。

ファッションフォトグラファーは何をするの？

優れたファッションフォトグラファーは、写真を撮るだけではありません。彼らは、ブランドと一緒に働く人々について非常に知識があります。コマーシャルの仕事をするとき、ファッション写真家はファッション ハウスのコードを知っています。ファッション エディトリアルを撮影するとき、彼らは出版物のスタイルとスタイリングの慣習の両方を知っています。おそらく最も重要なことは、ファッション写真家がファッション業界で現在何が起こっているかを知っていることです。 Anna Wintour によると、彼らの作品は具体的な文化的瞬間を反映する必要がありますが、最高の写真家は、何年たっても関連性を感じられる画像を作成する方法を知っています。

ファッション写真には、現代のファッションに対する深い理解に加えて、強い対人スキルが必要です。ファッションの撮影では、写真家はモデル、ヘアスタイリスト、ファッション スタイリスト、メイクアップ アーティスト、裁縫師など、大勢の人々からなるチームの 1 人にすぎません。撮影のダイナミクスによっては、写真家はリーダーと見なされる場合があり、モデルが快適に過ごせるようにするのは通常、写真家の責任です。

ファッション写真家は、通常、写真を撮るだけではありません。ロケで作業する場合、自然光と人工照明の両方を使用してショットを設定する必要がある場合があります。屋外、スタジオ、ファッション ショーのランウェイ、ファッション ウィーク中のクチュール プレゼンテーションなど、さまざまな場所で仕事をすることがよくあります。ファッション写真家は、自分の写真を編集することもよくあります。

ファッションフォトグラファーになるために必要な5つのこと

写真のキャリアを始めたばかりでも、別の業界からファッションに移行しようとしている場合でも、必要なツールがいくつかあります。

1. 撮影スキル .美術の学士号は必ずしも必要ではありませんが、余裕があれば写真のクラスを受講することも悪くありません。お近くの学校でファッション写真のコースが提供されている場合は、特に役立ちます。ファッション写真には、ポートレート、グループ ショット、アクション ショット、風景の操作などが含まれるため、幅広いスキルを開発できます。
2. 編集スキル .最終的には専用の写真編集者を使用することになるかもしれませんが、それでも自分の写真編集能力に自信を持ってください。 Photoshop などの編集ソフトウェアで写真をレタッチすることに慣れてください。
3. 装備 .高品質のデジタル カメラ、複数のレンズ、照明器具など、十分な機材を揃えてください。すべてのギアの使用方法を理解し、複数のシナリオに備えてください。
4. ポートフォリオや写真集 .これは、潜在的な雇用主にあなたの最高の仕事を見せることができる場所です。
5. 機会 .ニューヨーク、ロサンゼルス、およびファッション デザイナー、スーパーモデル、ファッション ウィークの本拠地であるその他の都市で、ファッション写真の最も多くの機会を見つけることができます。準備ができたら、ギグを探すのを手伝ってくれるフォト エージェントを雇うことを検討してください。

マスタークラス

あなたにおすすめ

世界の偉人が教えるオンライン授業。これらのカテゴリで知識を広げてください。

創造性とリーダーシップを教えます

写真を教える

デザインと建築を教える

ファッション ブランドの構築を教える

ファッションフォトグラファーを始める方法

ファッションフォトグラファーを始める最良の方法は、モデルと一緒に仕事をする練習をすることです。おそらく、他のどの写真分野よりも、ファッション写真には人々と直接関わることが含まれます。モデルを撮影することで、彼らの顔や体の動きを学び、明確で自信に満ちた、個性的なコミュニケーションを練習します: 友達と一緒に始めて、モデル事務所に移りましょう。

ギグを予約する準備ができたら、たくさんの関係を築きましょう。ファッション デザイナー、アート ディレクター、編集者は、あなたのネットワークにとってかけがえのない存在です。そして、あなたが賞賛する仕事をしているメンターから学ぶことができれば、さらに良いでしょう。

アナ・ウィンターが素晴らしいファッション・フォトグラファーになるためのヒント

プロのように考える

アナ・ウィンターは、彼女の世界へのかつてないアクセスを提供し、ビジョンと創造性を持って、そして謝罪なしに導く方法を教えます。

流行 のアナ・ウィンターは、偉大なファッション写真家が画像に超越的な意味を与える力を持っていることを経験から知っています。これは、プロの写真家を目指す彼女へのキャリアアドバイスです。

• あらゆる機会を利用して目を磨く : アンナは、若い写真家のタイラー・ミッチェルを、あらゆる機会を利用して彼自身の視点とファッションの視点を理解する人の例として挙げています。 Vogue.com のイベントから、Supreme ストアの外の列まで、すべてを撮影していました。
• ビッグ リーグまで頑張ってください : ポートフォリオを学んで構築しているときに、小さすぎる割り当てはありません。 24 歳のとき、Vogue.com の小規模な仕事に取り組んだ後、ミッチェルは Vogue の 2018 年 9 月号の表紙のためにビヨンセの写真を撮るよう依頼されました。仕事が小さすぎる (または大きすぎる) と思ったからといって、その仕事を帳消しにしないでください。
• 好きなものを知る : あなたに語りかけ、あなたを感動させる画像のコレクションを組み立てます。かなりのコレクションができたら、テーマと共通の感性を特定し始めます。これは、レンズの背後にある自分の美学を磨くのに役立ちます。
• 大胆になります : 私たちは、別の方法で写真を撮る人を探しています、とアンナは言います.彼は、画像の強さと、時間が経つにつれて共鳴できる品質を求めています.目と視点を磨きながら、さまざまなタイプの写真を試して、できるだけ大胆に撮影してください。実験が過激であればあるほど、画像の DNA を識別しやすくなります。
• 準備して : アニー・リーボヴィッツは、前のアーヴィング・ペンと同じように、カメラを手に取る前に入念に写真撮影の準備をします。彼女は常に主題を事前に勉強します。つまり、彼らが出演している演劇を見たり、最新の本を読んだりすることもあります。ペンも同じです。撮影が始まる前に、撮影現場の雰囲気が個人的で親密に感じられるように、彼は時間をかけてセットで被写体を知りました。

もっと詳しく知る

MasterClass 年間メンバーシップで、より良い写真家になりましょう。アナ・ウィンター、ジミー・チン、アニー・リーボヴィッツなどのマスターが教える独占的なビデオレッスンにアクセスできます。